Det skeive blikket

«Skeiv» er det som ikke er «rett» – det som avviker fra tradisjonelle strukturer og normer. I sin essens dreier det seg om bruddet med det vi ser på som «normalt». I dagligtalen kan «skeivt» beskrive alle former for kjønnsuttrykk, identiteter og seksualiteter som ikke følger normen.

Det skeive blikket tar utgangspunkt i Kodes samling, med noen innlån, og spenner bredt – med verk, motiver og temaer fra antikken fram til i dag.

Del I: Hvilke skeive spor kan vi finne i kunsten?

Kunsthistorien har etablert dominerende, «rette» fortellinger om hvordan kunsten skal sees og forstås.

Det skeive blikket utfordrer disse: Ved å se etter historier som har vært skjult eller undertrykt i den tradisjonelle museumsutstillingen, kan det åpne for nye fortolkningsmuligheter og andre sammenhenger å forstå motivene ut fra.

Gjennom nærmere 160 verk fra antikken til i dag, tematiseres alt fra camp estetikk, cruisingkultur, greske myter og peppermø-kulturen på 1800-tallet. Historiene handler om forventninger til femininitet og maskulinitet, om kjønnsidentiteter og om likekjønnet kjærlighet og begjær.

En del av historien vår

Verkene som er plukket ut viser på ulike måter hvordan skeive opplevelser, som ofte har blitt tilslørt, er en viktig del av historien.

Dette er verk med historier eller referanser som utfordrer etablerte grenser for hva som forstås som normalt eller naturlig. Kjønns- og seksualitetsmangfold dukker opp på de mest uventede steder i kunsten. Å løfte frem disse historiene kan bidra til nye forståelser av oss selv og vår egen tid.

Det skeive blikket vil skape møter mellom fortid og nåtid, mellom konkrete historier og kreative utopier og utfordre grensene for hvordan kunst kan leses.

Del II: Utvider utstillingen med sitt eget skeive blikk

Spekulasjoner omkring identitet, samfunn, kjønn og kultur står sentralt i Det skeive blikket del II. Arbeidene preges av et felles ønske om å ta plass i verden.

Her er dokumentasjon og desinformasjon, politikk og erotikk, vår indre natur og kampen mot kulturens begrensende rammer. Skeive perspektiver i kunsten løser opp tradisjonelle grenser mellom høyt og lavt, rent og skittent, det stygge og det skjønne.

Deltagende kunstnere: 

Chai Saeidi, Damien Ajavon, Fin Serck-Hanssen, FRANK, Hamid Waheed, Ihra Lill Scharning, Isak Leon Gunnarson, Jannik Abel, Lill-Ann Chepstow-Lusty, Nina Eriksson, Synnøve Sizou G. Wetten og Vebjørn Guttormsgaard Møllberg.